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《长安三万里》，李白的偶像失格
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《长安三万里》，李白的偶像失格
李白在浪漫不死中羽化登仙，高适在新的世俗眼光中功成名就。
撰文｜我爱罗宾
编辑｜周晓晓
《看天下》杂志原创出品
谁是李白？是斗酒诗百篇的诗仙？是让力士脱靴的谪仙人？是教科书中的永恒传说？还是安史之乱的叛逆之人？我们不曾亲眼见过李白，但从小到大，从教材、课外读物到影视作品，我们每个人心中都已存在一个具象的李白形象。
正在热映的《长安三万里》让追光动画的故事从古代的虚构神话新编瞄准向真实发生的历史，影片聚焦于唐朝盛年，其中关于历史还原的真实度引发了广泛讨论。喜欢它的观众认为电影拍出了独属于中国人的浪漫，是对传统文化的致敬；讨厌它的观众则认为片中所谓的还原有倾向性，且多处细节与历史相悖。
无论喜欢与否，我们都要承认，《长安三万里》为观众带来了一个最与众不同的李白，一个矛盾幼稚又充满争议的诗仙。
偶像滤镜的崩坏
《长安三万里》以高适的视角“还原”了在那些才华横溢的诗篇之外的“真实”李白。用罗永浩的话讲，李白就是那个在不同人生时段都很“李白”的一个人物。
我们在电影开篇见到的青年李白是拥有鸿鹄之志的任侠。他立志要“申管晏之谈，谋帝王之术，奋其智能，愿为辅弼，使寰区大定，海县清一”，换个说法，就是想当官，想搞大事。他带着好友吴指南的骨灰云游四方，在此遇见了他一生的好友高适。二人惺惺相惜，一拍即合，欣赏着彼此的才干，却因为性格和背景的原因而分道扬镳。
李白生于商人之家，从小锦衣玉食，过着优渥的生活。正是这份财务自由让李白得以全身心地追求自己的爱好，十五观奇书，做赋凌相如。以至于，青年时期已读书破万卷的李白便可以周游祖国名山大川了。高适则生于没落世家，清贫勤奋，在他打算通过举荐发挥才能之时，遇见了同样怀抱远大抱负的李白。
然而，通往功名的道路布满荆棘，电影中面对挫折时两人的处理截然不同。高适本分又自卑，始终相信勤能补拙，哪怕他久久没能得到推荐。到了李白，则放大他狂妄的一面，遭遇闭门羹后，脱口而出《南陵别儿童入京》中的绝句“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”。
很多人把李白这首诗解读为对权贵的讽刺或他对建功立业的强烈自信，可事实是，据魏颢《李翰林集序》记载，李白在这一年里，不治产业，不顾妻女，常经月不归；偶一回家，整日里或蒙头就睡，或酩酊大醉。其妻刘氏在多次规劝无果后，主动提请离婚，也就是魏颢所说的“刘诀”。后来李白收到了朝廷使者命他入京的诏书，才写下了这首对“愚妇”一肚子不满的“怨夫”诗。因此，电影中的改编算是对李白的一种艺术美颜。
事实上，我们越接近真实，李白的偶像滤镜就越是崩坏。
相比好友高适，李白确实早年更成功。他凭借自身才华成功进入翰林院，虽然并无实权却也得到过皇帝和杨贵妃的喜爱，甚至可以骄纵到让力士脱靴贵妃研墨。有了雄厚的经济基础，他才能过上挥金如土、千金散尽的生活，才能说出“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”般洒脱豁达的诗句。
可矛盾的是，李白无论是在电影中还是在史料记载里都对功名有着强烈的执念。这首《梦游天姥吟留别》作于公元744年，那一年，长安追梦的李白被唐玄宗赐金放还。李白仕途不顺的部分原因换成现代人的角度讲，或许是“狂放”到情商有点低。而且，安史之乱前后，李白为成就自己的不世功业为奸臣杨国忠“歌功颂德”。到了安史之乱平定时，他则因投奔了趁乱想要篡权的永王李璘而沦为阶下囚。
影片最大的争议点来了——片中李白找到高适寻求帮助，高适为避嫌而选择闭门不见，却暗地联系郭子仪为李白解围，最后李白得到大赦。从电影剧情来看，这有点捧高适踩李白。从史实角度看，当时高适不仅闭门不见，还烧毁了和李白的全部来往信件。所以影片的还原和魔改，终究都是为了剧情或者创作者的主观意愿服务。
因此，《长安三万里》不只是致敬文艺复兴或再现盛唐的浪漫想象，而是更多从世俗意义上的成功标准出发，去评判历史人物的功与过。从这方面来看，电影背后隐藏的是一套成王败寇的粗暴价值观。
古来圣贤皆寂寞
鉴于电影情节与史实的对比，我们不难发现，李白既天才又幼稚。他的天才源自他在诗词方面的过人能力，读万卷书行万里路，无愧为中国最杰出的浪漫主义诗人。与之交往，李白自始至终保持着那股子纯粹与天真，豪情万丈，慷慨激昂。正因如此，他才会是一个不流于俗套的伟大诗人。
然而一次次人生中与官场上的选择，都证明了李白是情商远没有智商高。纵使李白才华横溢，可做人方面他就缺乏写诗的通透。为了被达官贵人推荐，李白写了不少诗，如果单拎出来这些诗赋赏读，恐怕没有一首诗可以入选教材。因为夸人时他总是用力过猛，或太过傲娇。比如他写给韩荆州的自荐书。李白一面自谦自己的诗作是“雕虫小技”，一面又希望韩荆州度量宽宏，不因他长揖不拜而拒绝奇才。
反观对朋友，李白倒是情真意切，《赠汪伦》那句“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”，放在当今叫人嗑生嗑死。友情在李白的生活中所占比重也颇为有趣，现代人常常会调侃李白对朋友的感情，特别是对杜甫。杜甫为李白写过不下十首诗，其中包含“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的高度评价。不过李白并没有“回帖”很多，对待另一位共同好友高适甚至常常把他抛之脑后。
看《长安三万里》的时候感觉会比较直观，李杜二人存在着明显的年龄差距，李白成名时杜甫还只是个娃娃。相比之下，李白更崇拜自己的长辈孟浩然。
李白的“仙气”源自他不朽的诗篇和不羁的豪情，在深层接触后我们会发现李白的真实和接近“凡人”的一面。他不谙世故，嗜酒如命，“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”，却藏不住那份天才。
《长安三万里》以动画形式还原了大唐盛世走向顶峰然后开始衰败的年代，以李白高适二位好友的视角，勾勒出一副壮美的古代文人墨客的浪漫主义画卷。与浪漫产生强烈对比的是，电影打碎了观众对一代诗仙的偶像滤镜。
李白在浪漫不死中羽化登仙，高适在新的世俗眼光中功成名就。如果按照电影和历史真实，如果李白生在现代，恐怕他的才华更难以展现，甚至或许刚刚出道便会塌房。或许，只有那个梦幻的唐朝才更适合李白。
《长安三万里》还是太过浪漫，如果有续集以杜甫的视角来继续，现实主义下的李白，除了天才恐怕只剩寂寞了，“古来圣贤皆寂寞，唯有饮者留其名”。为李白，干杯。
3万里路、48首诗的《长安三万里》，适合小孩子看吗？
文/连城易脆
当我们反复讨论国漫崛起时，始终忽略过中国家长的一大痛点：
这些动画电影是否适合带孩子去看？
暑期档电影中，国漫《长安三万里》表现优异。据灯塔专业版数据，截至7月16日10时，影片《长安三万里》累计票房达5.85亿，正式成为国产动画电影票房第十名。
与此同时，电影的豆瓣评分也从上映之初的8.0升至8.2，成了暑期档评分最高的国产院线影片。口碑爆了的同时，电影也打开连动画类型题材的先河，靠着美轮美奂、博大精深的古典诗词文化，掀起了“电影院背书”的现象级热潮。
但是，《长安三万里》到底适合小孩子吗？
长久以来，由于缺少成熟的动画电影分级制度，同时行业内也很少进行自主分级或者给到相对明确的观影建议，使得中国的家长们经常会在此类问题上犯难。只能自己通过海报、预告片等物料进行判断，又或者在群内反复向看过的朋友来征求意见，不敢贸然做出决定。
像《熊出没》等知名IP为基础构建的系列动画电影有着较为长久的放映基础，已经在观众端形成了较为鲜明的分龄动画共识，家长们普遍会知道适合带多大的孩子去看。
但是，类似《长安三万里》这类新IP的创作，尤其是具备全龄动画气质的作品，家长在带孩子观影这件事上就会有一些顾虑和担忧，完全可以理解。
本文将从多个维度展开进行讨论，提供一份家长参考指南。
01 语文老师的好伴侣
相信不少人还是会持非常积极的态度认为适合带孩子去看。
因为DNA动了！
由于家长和孩子之间普遍都会有很大代沟，然而因为不少经典唐诗都是很多中国少年儿童的启蒙读物，《静夜思》更是无数人在孩童时段的共同记忆，使得片中的这些唐诗就成了彼此之间非常好的情感纽带。
确实提供了一次非常不错的暑期亲子机会，而且看这样的电影，家长也并不会因为太过幼稚而显得无聊。
唐诗作为中国古典文化最灿烂的瑰宝，追光动画愿意以电影《长安三万里》的形式搬上大银幕，这样的勇敢尝试本身就非常值得敬佩。
同时本片也必然会加入全国语文老师的“豪华”教学片单，未来在涉及唐诗的教学工作中，势必会经常被拿出来作为一种辅助材料，可谓语文老师的绝佳伴侣了。
尤其是《将进酒》的片段，更是电影的最华彩乐章，估计会给很多孩子带来一点“小小震撼”。
通过一系列的内容铺陈讲述了青年李白的壮志难酬，无论是主动找达官贵人行卷，还是找前宰相的女儿联姻都未能如愿。
哪怕最终成为了待诏翰林，依然不能实现自己的理想抱负，反而被人排挤，最终只能皈依道门。
而偏偏正是在这样落魄的处境下，电影却给了李白最高光时刻，让他吟诵出了流传千古的名篇。同时历时2年才完成的动画特效在大银幕上以最极致的方式被打开，用以呈现李白绣口一吐的锦绣金句。
当“古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名”被念出的时候，或许所有的观众都会头皮发麻。而这就是影像的力量，更是动画作为载体可以充分呈现想象力的优势。
在这样浪漫的银幕画面中，现场观影的孩子必然会更充分地理解诗句中的豪情、浪漫与悲情，不仅仅只是记住诗句，而是从心理层面靠近中国有史以来最伟大的诗人！
这部分的cut预计未来会在无数间中小学的教室里被反复播放，成为新一代中国青少年对于该首诗歌的共同记忆。
成为一段新的DNA被重组进这些孩子的文化基因中。
因此从这个角度来说，不仅非常适合带孩子一起观看，甚至组织包场都不为过。
毕竟这类直接触及中国最优秀古典文化的动画电影屈指可数，孩子们在看完以后，也必然会激发心中对于唐诗更美好的认知，而不再局限于枯燥的“全文背诵”带来的负担，真正透过电影感知到唐诗名篇中蕴藏的艺术价值。
不仅如此，电影《长安三万里》更借助高适、李白的故事展现了一幅非常生动的盛唐到晚唐的历史画卷。而电影院提供了最佳的沉浸式体验，可以帮助看电影的孩子更好地感受“唐风之美”，这点同样难能可贵。
唐朝，尤其是盛唐，不仅仅只是一段尘封的历史，更寄托了无数国人对于这片土地最美好的想象与希冀。
因此，《长安三万里》也是对这种民族共性的一种强化与建构，可以帮助下一代更具象地了解唐朝气象。
所以这个暑假倘若有机会带着孩子一起去看《长安三万里》，确实也是一次非常不错的亲子旅程。
尤其是在这个过程中，与孩子一起交流片中涉及的诗人与唐诗，对于促进彼此之间的感情与关系，会有非常积极的作用，也许能收获一些与孩子进行互动的非常有趣又美妙的瞬间。
02 历史最长动画带来的“煎熬”
不过在真正带孩子去看之前，家长们最好还是要三思而后行。
在《长安三万里》上映之前，世界动画电影历史上片长最长的是一部日本电影《在这世界的（还有更多的）角落》。
该电影2016年的初映版其实只有129分钟，但是由于上映后人气持续高涨，就在2019年又推出了168分钟01秒的超长版本。
这在动画大国日本来说确实不足为奇，毕竟排名第二、第三的动画电影一样出自日本。
考虑到动画电影的主要受众是青少年以及儿童群体，普遍不会太长，2小时几乎是一条红线，一般很少有动画作品突破这条红线。
但是《长安三万里》打破了国产动画电影在这方面的传统，达到了一个让人瞠目结舌的时长。平台的显示是168分钟，然而根据影院经理提供的精确拷贝时长，《长安三万里》实际完整播放时间为171分钟06秒。
不仅超过了春节档的《满江红》（159分钟）和《长津湖之水门桥》（149分钟），更一举成为世界动画电影史最长的作品。
显然这极大地考验着每一个观众的膀胱容量，莫说孩子，很多大人都不一定吃得消。
所以但凡决定带孩子去看《长安三万里》，记得映前最重要的事情一定是要去一次洗手间，并在观影过程中控制饮水量——
否则当看得正起劲的时候不得不带着孩子去卫生间，也是一件挺麻烦的事情。
另外电影涉及的历史跨度较长，且采用了双线交叉叙事，并涉及了较多的历史人物角色，稍微年幼一些的孩子可能就会出现接受无能的情况。
“爸爸、妈妈，郭子仪是谁？李白、高适为什么要救他？”
当观影过程中面对孩子堪比“十万个为什么”的连环式追问，兴许很多家长也会几近崩溃，或者还得匆忙百度避免显得自己太过无知，丧失了在孩子面前的尊严。
包括像被反复强调的李白入赘，郭子仪的故事，安史之乱和永王相关的内容，是非常驳杂的，很多孩子可能只能囫囵吞枣，并不能真正理解剧情如此编排的用意。
例如，唐朝名将哥舒翰，属于突厥人。在安禄山谋反后，哥舒翰被任命为太子先锋兵马元帅，前赴潼关拒敌。最终被叛军首领所害，在死前，安禄山也曾以父母都是胡人、突厥人为由进行招降，但是被哥舒翰断然拒绝。
这段也是电影非常重要的背景，才有最后哥舒翰大喊“番将并非都是叛将”的台词，放在当下看，其实也有非常特殊的寓意。
显然，这些内容并非普通的小孩子可以理解和接受的。
于是在漫长的观影过程中，孩子可能会在那里百无聊赖，玩弄手头一切可以玩弄的东西，发出各种稀奇古怪的声音。
只能在一些有印象的名篇名句被朗诵出来的时候，注意力重新被吸引过来。
而在这种情况下，无论对于家长还是对于其他普通观众来说，都将会是一场灾难。
下图正是一名饱受这方面困扰的观众发的长篇吐槽，不仅要忍受孩童的嬉闹，还得要经历各种高亮手机屏幕的干扰。
身处这样的观影环境下，不可谓不是一种巨大的痛苦。而家长同样不得不因为要努力安抚孩子而无法真正专注在电影内容上。
所以，考虑到上述原因，似乎要下定决心带孩子看《长安三万里》也是需要一些勇气和思量的。
毕竟接近3个小时的片长，的确是对耐心的一种巨大考验。
03 他山之石，能否攻玉
千万不要想当然地以为是否适合带孩子一起看是一个显而易见的问题，其实只要稍微百度一下，就会发现不同的人会给出完全不一样的判断，同时家长本身也会存在这样的困惑。
毕竟很多电影，在实际观看之前，完全无法预计倘若带孩子一起观影的话，可能出现的各种状况。
因此对家长来说，是非常需要一份观影指导意见的。
显然在这方面，日本以及美国会有一些可供参考的经验。
尤其是日本，早已经根据主要受众的差异形成了非常明晰的儿童动画、少年动漫、少女动漫、青年动漫、女性动漫、成人动漫的不同类别。
同时日本动画电影也会遵循1998年制定的电影行业分级制度，共四级。
而美国电影分级会比日本更细，大致如下：
参考对应的分级制度，家长就有了比较明确的依据，用以判断是否适合带自己的孩子去影院观看这部电影。
于是多年来，也一直有人呼吁国内能否进行相应地效仿。
只是确实不能忽略的地方在于，国情的差异必然使得面对类似的问题不能采取完全一样的解决方案，或者会存在一个历史发展的过程。
就拿日本来说，成人向的动画主要放在深夜播出，就可以规避小孩子看到的风险，但是国内并不具备类似的条件，毕竟当下的网络机顶盒和点播系统，完全可以随意进行回放。
另外就是国内的影视版权制度尚不成熟，盗版片源并不能被有效规避，如果放开，青少年依然可以轻易获取到本不属于他们观看的动画产品，产生一些负面影响。
不过一刀切的方法自然无法真正满足市场的需求。
受苏联的影响，早先中国动画电影提出了“动画为儿童服务”的方针，由于局限了受众群体，使得创作的导向性也受到了影响。
尤其是21世纪初，大量的低幼动画出现，主要以“弱智化”和“去智化”为特点，这也是当年被很多观众广为诟病的国产动画电影的主要缺陷。
好在近些年，从《大圣归来》到《大鱼海棠》，从《大护法》到《大世界》，从《白蛇：缘起》到《长安三万里》，越来越多的动画电影立足于全龄或者成人向的方向进行创作。
专门从事动画研究的同济大学电影研究所所长杨晓林指出：就日美而言，动画都是从低龄动画开始逐渐向少年动画发展。而“成人动画”的发展，都用了数十年时间，不是一蹴而就。动画观众定位走向成人化和全龄化，并形成完备的商业类型片模式，是动画产业成熟和繁荣的标志。
因此中国动画电影市场在走过这么多年的发展以后，也理应开始摸索适合本国观众和产业发展的配套机制与模式。
至于我们是否要建立类似日本、美国的动画分级制度，又会对产业以及经济、文化的发展产生何种的影响，或许只有进行充分的实践和探索才能有真正的答案。
而在这个探索的过程中，中国家长必然是不可忽略的一个群体。
他们的感受和意见应该被重视和关注，他们的声音和想法也理应该加入到整个讨论中来。
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